Fredelys
Les Mondes De janvier à juillet 2022, Fredelys ( Elisabeth Guilhem et Frédéric Amblard ) a réalisé 32 encres de Chine sur papier, format 50X65cm, à la plume.
Archives de la catégorie : Collage Gravure Monotype Dessin
Audierne Annick
Une vie professionnelle riche et variée lui fait parcourir le monde. Parallèlement elle développe sa passion pour le dessin révélée très tôt, et fréquente durant plusieurs années les ateliers de la ville de paris Par ailleurs, elle est membre du CNFAP, conseil national des arts plastiques (partenaire de l’UNESCO). Elle vit et travaille dans le sud de la France. A propos de son travail la gravure et monotype: Parallèlement à la technique de la gravure qui autorise plusieurs passages à la presse, le travail du monotype révèle un instant, une tentative, que l’unique passage sous presse valide ou sanctionne. J’aime travailler l’encre grasse posée sur la plaque (j’utilise le zinc) au rouleau ou au pinceau, laisser des empreintes d’effacement, et autres traces, (à l’aide de tampons, pinceaux, brosses), dans le but de retrouver des lumières et tendre vers une atmosphère qui encouragera l’œil du spectateur à prendre part à l’histoire… Lire la suite ici
Lubitch Dinah
Dinah Lubitch L’art a toujours eu une place très importante dans ma vie. Mes parents étaient artistes peintres.Mon père Ossip Lubitch, originaire de Grodno (ex-Empire russe, Belarus) arrive à Paris, à Montparnasse, en 1923. Il sera l’une des figures de l’Ecole de Paris. Ma mère, Suzanne Bouldoire a été l’élève d’André Lhote.Dès l’enfance, j’ai aimé dessiner, peindre, modeler la terre et coller de vieux papiers de couleurs.La pratique du collage ou plus précisément, à ce moment-là – du photo-collage m’est venue à une période difficile de ma vie. Cette expression artistique était un recours nécessaire pour « recoller » les morceaux.Plus je créais et plus je m’éloignais d’un style d’art quasi-narratif pour me glisser doucement dans le collage purement artistique.Je laisse libre cours à mon imagination, mon instinct, mon intuition et ma spontanéité au travers du collage.Je travaille chaque papier. Je le froisse, le malaxe, le déchire, le plie, le superpose, le… Lire la suite ici
Fuensalida Ana Maria
Ana Maria Fuensalida est née à Valparaiso, Chili Elle Fait des études de peinture et dessin à l’Ecole de Beaux Arts de Santiago du Chili, et de dessin textile à l’Ecole des Arts Visuels à New York. Apprentissage à l’atelier de Maasaki Saka à New York. Comme Designer Textile a travaillé dans l’Atelier parisien de Paul Hargittai et avec le groupe de designer « Camaïeu » avant de devenir designer indépendante, elle a participé à des nombreux salons professionnels à Frankfurt, Bruxelles, Lille et Paris et elle a travaillé pour de grands marques dans le domaine de la décoration et le linge de maison. Elle vit et travaille dans le Perche
Sigal Nicole
Nicole Sigal vit et travaille à Paris. Après des études de lettres et une école de théâtre, elle suit une formation aux Ateliers des Beaux- Arts dans l’Atelier d’André Bouzereau. Elle expose ses peintures, ses dessins et plus récemment ses gravures à la Galerie Peinture Fraîche, et dans différents Salons et Galeries à Paris et à Kyoto. Elle est aussi romancière et dramaturge. Ses romans sont édités chez Denoël, L’Amandier, La part Commune, et Velvet. Ses pièces sont jouées et publiées aux éditions L’Amandier, L’Avant-Scène, La Fontaine, Triartis. Elle peint ou dessine comme elle écrit, en se jetant dans l’inconnu d’un inconscient impénétrable, au-dessus de la nuit des mots avec un goût ludique pour la transgression et le plaisir de briser les normes.
Kito Claire
Claire Kito Formation : Ecole d’arts appliqués Duperr.Université Paris 1 Saint-Charles. Académie de Peinture Orientale de Paris. Résidence à la cité internationale des arts de 1987 à 1989. Depuis longtemps, visages, personnages et foules peuplent mes travaux, et l’être humain est au centre de mes recherches artistiques. En effet, tous les jours, je l’observe et je le peins. J’éprouve le besoin de le dire, de l’écrire, d’affirmer sa présence, de revendiquer ses particularités, pour ne pas l’oublier dans ce monde de machines, d’univers virtuels, de globalisation. Tracer ces visages chargés d’émotion et d’une infinie diversité, retrouver la gestuelle du déplacement du corps comme une danse, tant celle des êtres observés que celle de mon propre corps traçant, c’est pour moi comme un envoûtement. Ces visages, personnages et foules, se sont métamorphosés au cours des années, selon mes lieux de résidence. Amérique Latine, 1982, monde coloré où les visages apparaissent comme des… Lire la suite ici
Geoffroy Laurence
Laurence Geoffroy, peintre, graveuse, vit et travaille dans son atelier aux Lilas et à l’ atelier aux Lilas pour la typographie et l’estampe, atelier autogéré par ses membres. Sensibilisée à la peinture depuis l’enfance, elle se forme à Belleville, dans l’atelier d’André Bouzereau, aux AAB ateliers Beaux-Arts de la Ville de Paris, puis à Espace 35. Elle découvre le travail d’estampe par la pratique du monotype et découvre « l’atelier aux Lilas pour la Typographie et l’estampe » en 2007. Elle y pratique la gravure sur bois, réalise quelques livres d’artistes, participe à des projets collectifs et se forme à la taille-douce auprès de Kristin Meller. Elle participe à plusieurs échanges artistiques à l’étranger, Canada, Bristol et avec le collectif « l’un dans l’autre », au Bénin et à Cuba. Les motifs choisis sont prétexte à travailler des séries, dans lesquelles elle cherche et développe un travail autour du mouvement, de l’espace, et de… Lire la suite ici
Katagiri Hiroé
Gravures Monotypes Hiroé Katagiri est née à Tokyo. Elle vit et travaille à Paris Elle a suivi une formation artistique à l’Ecole des Arts, de la Mode et du design à Tokyo, puis elle s’est formée à la gravure dans des ateliers à Paris. Depuis elle continue la gravure avec son univers poétique. Son travail très marqué par la culture japonaise est vitalisé par la couleur, une forme simple et spontanée surgit de ses oeuvres.
Okamoto Hiroko
Sweaters Chairs Nature Hiroko Okamoto est née en 1957 au Japon. Après avoir étudié la peinture à l’Université de Musashino à Tokyo, elle entre à l’Ecole des Beaux-Arts Sokei pour se spécialiser dans la gravure. Sa première exposition personnelle « The Sweaters » a lieu en 1981 à Tokyo. Elle était membre de l’Association japonaise de la gravure depuis 1982. Hiroko Okamoto expose au Japon, en France, en Italie et au Canada. Tout au long de sa carrière l’artiste a reçu de nombreux prix pour son œuvre gravée. Celle-ci s’articule autour de trois thèmes principaux : des fauteuils vacants aux formes rebondies, habillés de fins motifs géométriques. « L’évocation incertaine d’une présence attendue, ou d’une éternelle absence » ; les pulls, dans les moindres détails de la maille du tricot. « Un travail d’introspection et de dialogue solitaire de la matière et de l’artiste ». En France, elle s’est enfin intéressée de près au vivant par I ‘approche… Lire la suite ici
Gaston Annick
Annick Gaston est née en 1944 à Lezay ( 79 ) Elle vit t et travaille aux Sables d Olonnes Formation De 81 à 86 : Atelier de gravure de Jean Attali, Paris. De 86 à 88 : Atelier de gravure de la Main d’Or, Paris. Divers Membre fondateur de l’association “ADEMI” Participation au livre “l’Estampe ou le multiple imprimé, de l’empreinte à l’informatique”. Chargée de travaux dirigés à l’Université Paris I, auprès des étudiants en Histoire de l’Art et Archéologie. Annick Gaston expose régulièrement à la galerie Peinture fraîche depuis 1994
